이 섹시한 러시아 신디사이저 여성에 대한 내 사랑을 보여주고 싶어서요! 댄스 음악 프로듀서이자 DJ로서 저는 보통 매달 Myspace에서 Top 10 카운트다운을 합니다. 하지만 이번 달에는 내 Top 10 신디사이저를 카운트다운하기로 결정했고, 여기 목록이 있습니다:
blog.myspace.com/index.cfm?fusea … =451913220
저조차도 Olga의 사운드를 다른 신디사이저들보다 얼마나 더 선호하는지에 놀랐고, 망설임 없이 ‘내 소닉 아스날 최고의 신디사이저 상’을 수여했습니다! 그리고 이것은 제가 지금 가지고 노는 데모 버전일 뿐입니다!
이제 일찌감치 크리스마스 주문을 할 때인 것 같아요!
목록:
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Fabfilter Twin. Phatso Brown 트랙에 자주 사용된 것을 고려하면 순위가 더 높아야 할지 모르지만, 조금 모듈식이고 Korg MS-20과 비슷해서 사운드 형성 유연성 면에서 이점이 있지만 때로는 즉각적인 감각을 잃기도 합니다. 하지만 불평하지는 않을 거예요. 왜냐하면 이 신디사이저는 레이어드되고, 변조되고, 소용돌이치고, 끊임없이 움직이는, 여러 엔벨로프를 가진 웅장한 사운드트랙에 적합한 괴물이니까요. Olga, Oddity, Phoscyon과 함께 제가 들어본 가장 아날로그적인 사운드를 내는 신디사이저일 겁니다. 필터가 정말 멋져요! GUI도 마음에 듭니다…
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ReFX Quadrasid: 또 다른 소프트웨어 보석으로 독특한 사운드를 가지고 있지만, 프로그래밍하기가 가장 쉬운 것은 아닙니다. 하지만 저는 이 신디사이저를 정말 좋아합니다. 왜냐고요? 80년대 영국에서 자란 아이라면 누구나 알듯이, Commodore 64는 최고의 게임 머신이었고 (부자라서 Amiga를 가지고 있지 않았다면 말이죠), 그 C-64의 곡들과 데모들은 우리에게 전자 컴퓨터 음악을 가장 먼저 소개해주었습니다. Trance Pants 신디사이저 Nexus를 만든 회사에서 나온 이 괴물 (정말 괴물입니다)은 64를 비디오 게임 음악의 전설로 만든 칩 사운드를 완벽하게 재현하며, 아마도 이런 종류의 첫 번째 신디사이저일 겁니다. 모든 종류의 디지털, 레트로, 변조된 멋진 사운드, 베이스, 리드, FX, 드럼, 심지어 패드까지 필수적입니다. 이 아기는 폴리포닉이니까요! Commodore 사운드는 계속됩니다!
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Korg Wavestation: 맞아요! 이것은 Korg의 Korg Legacy Collection 디지털 버전에 포함되어 있었고, 신디사이저에 대해 아는 사람이라면 누구나 알듯이, 이것은 그 시대의 전설이었습니다! 상상할 수 있는 가장 감성적이고, 소용돌이치고, 풍부한 패드, 스트링, 신디사이저 사운드 중 일부를 제공하며, 이 Korg의 아름다움은 많은 음반에 사용되었고 계속해서 사용되고 있습니다. 아, 그리고 소프트웨어 버전은 프로그래밍하기가 훨씬 쉽고, M1처럼 모든 옵션 PCM 카드와 공진 필터를 얻을 수 있습니다. 최고의 디지털 사운드!
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D16 Phoscyon: 모든 사람에게 303이 필요하기 때문입니다. 네, 저는 Fatboy Slim이 말하는 것을 듣는데, 이 작은 모노 신디사이저는 소프트웨어든 하드웨어든 (수천 달러가 드는 진짜를 제외하면) 아마도 최고의 303일 겁니다. 내장된 강력한 디스토션, 추가된 엔벨로프를 통한 더 많은 스퀄치, 그리고 친숙한 303 시퀀서 (일명 골칫거리지만 애시드 사운드에는 필수)를 갖추고 있습니다. 애시드 음악의 필수품입니다.
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PlastiCZ: 소프트 신디사이저의 클래식. 저는 이 신디사이저로 모든 디지털 DX 타입 사운드를 처리합니다. 많은 Depeche Mode 워너비를 영감을 준 (제 친구 Paul Madsen이 하나 가지고 있었던 것 같지만, 그가 Depeche 워너비는 아니었을 거예요) 위대한 CZ 101에 대한 경의를 표하며, PlastiCZ는 사용하고 프로그래밍하기에 즐거운 신디사이저입니다. 전형적인 신스 팝 신디사이저인 이 신디사이저는 훌륭한 디지털 스타일 베이스, 패드, 리드 및 뛰어난 FX의 원천입니다. PlastiCZ를 꼭 맛보셔야 합니다!
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Sonic Charge Microtonic: Sonic Charge의 또 다른 히트작인 이 808/909에서 영감을 받은 드럼 워크스테이션은 일렉트로 헤드의 꿈이 현실이 된 것입니다. 쿵쾅거리는 킥부터 하드코어 스네어, 수정 같은 하이햇까지 100% 합성된 드럼은 소프트웨어의 세계에서만 가능한 또 다른 악기입니다. 또한, 극단적인 FX와 심지어 멜로디도 만들어냅니다. 엄청난 재미와 사용하기 쉬운 자체적인 사운드를 가진 이 강아지는 2109년까지 모든 드럼 신디사이저 요구를 충족시켜 줄 것입니다. 위대한 마그누스 만세!
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Korg M1: 아, 1988년! ‘Shine On’, ‘Ride On Time’, ‘Everybody’s Free’, ‘Show Me Love’ (그 오르간 베이스는 어땠나요?)와 기본적으로 모든 90년대 하우스 트랙에서 들리던 ‘그’ 피아노 사운드를 기억하나요? 피아노뿐만 아니라 베이스, 키보드, 스트링 패드, 전체 편곡까지요. Korg M1은 많은 신진 뮤지션에게 꿈의 워크스테이션이었습니다. 저와 같은 아이들에게는 예산 초과였습니다. 그러다가 거의 20년 후에 Korg는 모든 확장 카드와 공진 필터가 포함된 소프트웨어 버전을 출시했습니다. 네, 모든 추가 PCM 카드가 여기에 있습니다. Robert Miles조차도 모든 확장을 가지고 있지 않았을 거예요. 하하! 기다리는 사람에게 좋은 일이 찾아오는 거죠, 안 그런가요? 이것은 항상 최고의 워크스테이션일 것입니다!
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Sonic Charge Synplant: 완전히 새롭고 다른 어떤 것과도 다릅니다. 금속적이고 신비로우며 진화적이고 중독적이며 단순히 미쳤다는 표현이 어울리는 이 소프트 신디사이저는 소프트 신디사이저 세계에서 만연한 아날로그 열풍과는 거리가 멉니다. 하지만 아날로그처럼 들리거나 디지털처럼 들리거나 다른 어떤 악기처럼 들릴 수 있습니다. 이 기기는 너무 재미있어서 신디사이저 프로그래밍의 쾌락에 쉽게 빠져들 수 있습니다. 이 개념은 천재적입니다. 음향 씨앗을 심고 성장시켜 소리를 합성한 다음, 그것들이 당신을 어디로 이끄는지 보는 것입니다. 보통은 사운드 디자인의 천국이죠.
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GMedia Oddity: 아, Arp Oddyssey. 신비로운 70년대 아날로그 괴물. 펑크 머신, 거친 샘플 및 홀 장난의 원천, 닿는 모든 녹음에 음향 서명을 남기는 공격적이고 날카로운 사운드. 이것이 바로 그 결정적인 소프트웨어 에뮬레이션입니다. Alan R. Pearlman조차 편지를 써서 GMedia 소년들을 축하해야 할 정도였습니다! Dave Spiers, 당신은 천재입니다!
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Schwa Olga. 저는 사랑에 빠졌습니다. 그녀의 이름은 Olga입니다. 아니요, 그녀는 여리고 도움이 필요한 아가씨가 아닙니다. 그녀는 시가를 씹고 자갈을 뱉어내는 헐크처럼 비명을 지르고 거친 소리를 낼 수 있습니다. 이만큼 아날로그적인 것은 없습니다. 맹렬한 오버드라이브와 스피커에서 튀어나올 듯한 오실레이터를 가진 Olga는 묵직한 베이스, 날카로운 리드, 정신 나간 변조, 미친 FX를 위한 저의 넘버원 신디사이저입니다. 쉽게 배울 수 있지만 놀라울 정도로 깊이 있는 이 러시아 미녀는 오랫동안 제 작품을 장식할 것입니다!
